Lise Davidsen em Los Angeles

Como a grande artista que é, soprano apresentou, no dia 17 de setembro, um recital comovente e emocionante no Broadstage Theatre.

A jovem soprano norueguesa Lise Davidsen fez a sua estreia em Los Angeles, no subúrbio de Santa Monica, no palco do Broadstage Theatre, cuja série intitulada Celebrity Opera Recital Series se consolidou ao longo dos anos como uma parada essencial, quase obrigatória, para a apresentação — ou estreia local, como neste e em outros casos — dos mais renomados cantores e nomes da ópera, nessa grande metrópole.

Nesta temporada, o ciclo inclui, além da apresentação mencionada acima, outra estreia local, a do tenor Joseph Calleja, com acompanhamento de piano, e um concerto com orquestra da mezzosoprano Elīna Garanča, sob a regência de Karel Mark Chichon.

Até o momento, as apresentações de Lise Davidsen nos Estados Unidos têm sido muito limitadas, concentrando-se principalmente na cidade de Nova York, e, embora em novembro deste ano ela faça a sua estreia no papel-título da ópera Jenůfa, de Janáček, na Lyric Opera de Chicago, pelo menos a curto prazo não há nenhuma apresentação programada em nenhum teatro importante na costa oeste desse país. Por esse motivo, o anúncio de sua apresentação local gerou grande expectativa e interesse do público de ópera dessa região.

Um recital acompanhado por um piano talvez não seja a porta de entrada esperada ou ideal para uma artista do calibre de Lise Davidsen — que expressou o seu prazer em cantar em uma cidade e em uma região que ela disse nunca ter visitado, nem mesmo como turista. Por outro lado, um recital também pode proporcionar grande satisfação, pois é possível apreciar ângulos, nuances, emoções e impressões que o artista pode transmitir sendo ele mesmo, sem estar coberto por figurinos e cenários. Vale ressaltar que a presença e a elegância que essa artista irradiava, bem como a inesgotável demonstração dos recursos vocais que ela possui e que utilizou desde a primeira nota que cantou, fizeram com que o público entendesse que estava na presença de uma artista muito completa, vocalmente excepcional, especial e valiosa, ou seja, uma joia que não aparece todos os dias.

Com grande simplicidade e graça, Davidsen dirigiu-se ao público em algumas ocasiões para explicar que havia elaborado, com a ajuda de seu professor e pianista James Baillieu, um programa especialmente para a ocasião, no qual abordaria os mais variados e diferentes estilos e compositores, a fim de deixar uma impressão agradável no público presente ao recital.

Gostaria de destacar a escolha muito cuidadosa e bem interpretada das peças, que não incluiu peças ou canções populares conhecidas, que muitos cantores tendem a incluir hoje em dia, especialmente na segunda parte de seus programas, e que, de acordo com experiências pessoais passadas que testemunhei, banalizam e desvalorizam as suas apresentações para obter aplausos fáceis, ou para criar situações cômicas desnecessárias. Davidsen assumiu o seu compromisso com seriedade e solenidade, como a grande artista que é, e, apenas com o seu canto, conseguiu arrancar suspiros, gerar ovações estrondosas e, acima de tudo, comover e emocionar o público.

Imagino que ninguém presente no Broadstage nessa noite tenha ficado indiferente, ou não tenha se emocionado ao assistir a esse recital, em que a soprano começou cantando em seu próprio idioma, interpretando cinco poemas, Op. 69, do compositor norueguês Edvard Grieg (1843-1907). A voz de Davidsen é, sem dúvida, volumosa, encorpada, e ela sabe disso, mas também tem a virtude de dominar magistralmente todos os registros, alcançando até mesmo pianíssimos delicados, quase imperceptíveis, e musicalidade, como em Til min Dreng (Para minha Criança), um ciclo de canções incluído no álbum de 2022 do selo Decca, com obras de Grieg, que gravou ao lado do pianista Leif Ove Andsnes.

Em sua interpretação do ciclo de cinco canções, Op. 37 e Svarta rosor (Rosas Negras) Op. 36, de Jean Sibelius (1865-1957), sua voz assumiu uma tonalidade mais sombria e dramática, apropriada para essa música sincera e dolorosa. Também é notável a clareza com que ela pronuncia e expressa cada palavra cantada, a pronúncia e a forma como segura os agudos, independentemente do idioma em que canta.

No que ela considera os seus primeiros passos no repertório italiano, sobre o qual comentou que recentemente interpretou o Requiem, de Giuseppe Verdi (1813-1883), e Giorgetta em Il Tabarro, de Giacomo Puccini (1858-1924), ela cantou versões apaixonadas de Sola, perduta, abbandonata de Manon Lescaut, de Puccini; bem como Morrò, ma prima in grazia, do terceiro ato de Un Ballo in Maschera, de Verdi, e uma notável apresentação cheia de sentimento e luminosidade da Ave Maria de Desdêmona, de Otello, também de Verdi.

De seu repertório mais familiar, o alemão, ela fez uma apresentação arrebatadora com sua voz volumosa e profunda, à qual sabe dar significado sem recorrer apenas ao brio, de Dich teure halle, de Tannhäuser, de Richard Wagner (1813-1883), uma ária que ela cantou na final do Concurso Internacional de Música Rainha Sonja, em 2015, um dos momentos que serviram para catapultar a sua carreira; bem como a ária Abscheulicher! Wo eilst du hin?, de Fidelio, Op. 72, de Ludwig van Beethoven (1770-1827), contida em outra de suas gravações pela Decca, com a Filarmônica de Londres regida por Sir Mark Elder. Sua escolha refinada e terna de peças de Franz Schubert (1797-1828), que incluiu: An die Musik, Gretchen am spinnrade, Op.2, D.118, Erlkönig e Litanei auf das Fest Allerseelen, deixou uma impressão agradável. Lise Davidsen é uma atriz que não fica parada no palco, e seus movimentos e gestos mostram o quanto ela está envolvida com o texto e com o sentimento que consegue transmitir ao público.

Por fim, ela cantou com bom gosto e sem exageros desnecessários Heia, Heia, in den Bergen, da opereta Die Csardasfürstin, do compositor húngaro Emmerich Kalman (1882-1953) e, como cortesia ao público angelino, I Could have danced all night, do musical My Fair Lady, do compositor Frederick Loewe (1901-1988). O entusiasmo transbordante do público e a generosidade da soprano levaram-na a cantar três peças fora do programa, como a sua vibrante interpretação de Vissi d’arte, da Tosca, de Puccini, uma obra que parece se adequar ao seu temperamento e qualidades vocais, e que ela certamente cantará no palco mais tarde, e duas peças de lied de Richard Strauss (1864-1949), cujo repertório é outra de suas especialidades: Cäcilie e Morgen.

No início do recital, ela agradeceu ao pianista James Baillieau, a quem se referiu como um mestre, e que a incentivou a incluir e experimentar certas peças e repertórios, de modo que a cumplicidade e o entendimento entre os dois ficou evidente. Baillieu entende a voz de Davidsen e soube segui-la, acompanhá-la e criar uma estrutura musical excelente e dinâmica para que essa voz brilhasse.

Resumindo: foi um evento memorável, que, esperamos, tenha sido ouvido ou tenha tido alguma repercussão nesta parte do país, nos escritórios da Ópera de São Francisco e da Ópera de Los Angeles.

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Fotos: © Ben Gibbs / Broadstage Theatre.